白话译文

笛声像崩裂的石块穿云而过一样高亢，接着笛子横吹，音调越发清纯雅正。听来就像穿越于风霜天气里的沙漠，鹧鸪在疾风中极力想要纠正姿态。凤凰台上日暮之时黑云遮盖，梅花竟被惊动，化为黄昏的雪花。人声都没有了，这时一声笛声，把江楼上的月亮都吹落下来。

词句注释

1. 双调：宫调名，元曲常用的十二宫调之一。驻马听：曲牌名，入双调，八句六韵。
2. 裂石穿云：形容乐声高亢。
3. 玉管：乐器名，从下文“宜横”和“梅花”看来，当系“笛”一类的乐器。玉，形容其名贵。横：横吹。清更洁：形容格调清雅纯正。
4. 凤凰台：有二处，一在今江苏省南京市西南角，六朝宋时所建。相传建前该处有凤凰飞集，故称。二即甘肃省成县东南之凤凰山。从上文“霜天沙漠”来看，此处当指后者。
5. 梅花：古有横吹曲名《梅花落》。

作品赏析

这首小令通过对笛声的描绘表现了吹笛人的高超技术。音乐是听觉的艺术，随着演奏或歌唱的进行，它也随之消失在茫茫太空。古人为了表达把优美动人的音乐“留住”的意愿，就有了“余音绕梁”的神话故事：《列子·汤问》中说“昔韩娥东之齐，匮粮，过雍门，鬻歌假食，既去而余音绕梁，三日不绝，左右以其人弗去。”然而白朴的《驻马听·吹》这首小令却为读者“录”下了一段历数百年而不息的笛曲，使人们至今依然能够感受到这支笛曲的荡气回肠、悠扬嘹亮的旋律。

此曲作者运用通感的手法，借助想象和比喻，立体地再现了悠扬清雅的笛曲。这笛声可听——“裂石穿云”“清更洁”；这笛声可见——从苍凉、悠远、凄清的笛声中，读者似乎看到了“霜天”的凄清，“沙漠”的旷远，“鹧鸪”的低回翻飞；这笛声可感——笛声具有“感天地，泣鬼神”的艺术魅力，使得因为美妙的笛曲遏止的行云把凤凰台都遮住，满树梅花感动得纷纷飘落，化作黄昏的片片飞雪，感到“暗香浮动”送来的阵阵幽香。

小令虽然篇幅很短，但却包蕴十分丰富，层次分明而衔接浑成。一、二句写笛声响起，突兀而起，将“裂石穿云”这一异常鲜明而突出的形象比喻突如其来地布陈于读者的面前，“苦调凄金石”的音响效果和“石破天惊逗秋雨”的形象效果充分调动了读者的听觉和视觉，高度集中于这支响彻云霄的笛曲上；中间四句写笛曲吹奏，作者用了“霜天”“沙漠”“鹧鸪”“暮云”“梅花”等视觉形象，让读者通过联想感受笛曲的苍凉、旷远、凄清的意境以及摄魂夺魄的艺术魅力；以凤凰台上箫史、弄玉的历史典故暗示吹奏者具有仙人一般非同凡响的高超技艺；结尾两句写曲终，以极度夸张的“落月”效果收束全篇。在万籁俱寂之中，悠悠笛曲竟将挂在楼头的江月悄悄吹落。月落无声，映衬出笛声的魅力无穷，仿佛世界万物都深深地沉浸于乐声的感动之中。神思绵缈，意境悠远，余音绕梁，完成了对笛声艺术魅力的刻画和渲染。作者在短短的八句中，写出了三个阶段笛声的变化特点：起处的突兀，中间的丰富，结尾的余韵；更以丰富的联想，贴切的比喻，生动的夸张，自然巧妙、毫无斧凿之痕的用典写出了自己对笛曲的独特感受。

创作背景

此曲创作时间难以确证。白朴幼年遭受了家国之难，怀有对故国的哀叹以及对元朝现状的愤懑之情，一生拒绝出仕，放浪形骸，向往远离尘嚣的闲散生活，大多数时间都寄情于山水。在他的创作中，有将近大半散曲都是写景咏物的。因此他的作品经常会出现描写他日常生活中的场景，这支小令就是表现其悠游生活的作品之一。

名家点评

• 中国文学艺术界联合会荣誉委员曾永义《黑暗时代的自由颂——元人散曲》：这支曲子由于是“咏物”，境界都是造设出来的，而“车遮”韵的声音，使得词情更加清绝。其中“霜天沙漠”和“江楼月”其实不能同篇出现，因为一个在塞北，一个在江南。